Будни сельского врача, страхи начинающего медика и его бегство от реальности. К 135-летию со дня рождения Михаила Булгакова Театр Гоголя выпустил на Малой сцене спектакль «Морфий». Режиссёр Александр Лимин взял за основу одноимённый рассказ, а также произведения из цикла «Записки юного врача». Получилась история одновременно захватывающая, мрачная и поучительная.

Двухчасовое действие начинается вместе с третьим звонком: на сцене появляется каталка с накрытым простыней телом. Это пролог к спектаклю. Едва гаснет свет, звучит предупреждение о том, в постановке упоминаются названия наркотических веществ, а их незаконный оборот влечёт уголовную ответственность в соответствии с законодательством Российской Федерации. Дальше зритель погружается в будни больницы в глубинке, куда приезжает только что получивший диплом растерянный доктор Сергей Поляков в исполнении Александра Хотенова.
В его врачебной практике оказываются почти бесполезными полученные им 15 пятёрок: страх мешает ему применить теорию на практике. Но приободряют и обучают полезным навыкам опытные коллеги-фельдшеры: отзывчивая Анна Кирилловна (Мария Свирид) и суровый, но толковый Демьян Лукич (Виктор Жлудов). Слава о талантливом докторе расходится по округе, и уже очереди стоят в его приёмной, но однажды сам доктор заболевает.

Нет времени лечиться, а чтобы заглушить боль сочувствующая Анна делает доктору инъекцию на основе морфия. И дальше Сергей уже не может остановиться… Он пребывает в страшном состоянии: его высокая работоспособность сочетается с тремором в руках и галлюцинациями, приходящими к нему в виде белой лошади, навевающей воспоминания и грёзы.
Режиссёр Александр Лимин, художник-постановщик Василиса Кутузова и художник по свету Денис Краснощёков для изображения иллюзий Полякова используют лёгкие прозрачные ткани, дымку, лучи «солнца», музыку (Антонио Вивальди, Джузеппе Верди и др.). На видеопроекции мелькают кадры видений одурманенного доктора – фантазийные певицы и бог сна Морфей. Из ниши в сцене выходят бравый красноармеец, откуда ни возьмись возникает чёрный монах.

Безумие нарастает, обстановка накаляется, сумасшествие затягивает Полякова, а вместе с ним и Анну, которая не может простить себе тот первый укол, который запустил начало катастрофы. С хладнокровной выдержкой за их падением наблюдает Демьян Лукич, напевая французские песни: ему не под силу что-либо изменить. Неминуемо смерть настигает доктора, и его тело оказывается под простынёй на каталке.
Спектакль Александра Лимина – работа продуманная и аккуратная, в ней чувствуется внимание к тексту Булгакова и его интонации. Актёры существуют в этой истории точно и собранно, без лишнего нажима, благодаря чему внутренний надлом героя и постепенное разрушение его жизни становятся особенно ощутимыми. Постановка не стремится к внешним эффектам, сосредотачиваясь на состоянии человека, оказавшегося на грани, и именно это придаёт ей цельность. При этом сама история звучит сегодня не менее остро, чем во времена автора: темы зависимости, страха, одиночества и утраты контроля над собственной жизнью легко считываются и в современном контексте.