С 21 марта по 25 апреля в Санкт-Петербурге проходят большие гастроли МХТ им.Чехова. На четырёх площадках – БКЗ «Октябрьский», БДТ им.Товстоногова, Основной и Новой сценах Александринского театра – покажут семь постановок, в том числе громкую премьеру текущего сезона «Кабалу святош» Юрия Квятковского.

Обменные гастроли МХТ с БДТ и Александринским театром уже стали традицией. Как и в прошлом году, открыл гастроли МХТ литературно-музыкальный вечер «Истории любви» с участием маэстро Юрия Башмета и его виртуозов. Он приехал в Санкт-Петербург во второй раз.
На первый вопрос ведущего пресс-конференции, заместителя директора Художественного театра по связям с общественностью Вадима Верника о том, по какому принципу выбиралась гастрольная программа, худрук МХТ Константин Хабенский ответил: «По тому же принципу, что и ранее. Каждый год на петербургских гастролях нам очень хочется показать свежие спектакли, премьеры этого и прошлого сезона».
В этом году МХТ покажет спектакли самых разных жанров и стилей. Первой мхатовской постановкой, которую увидели петербургские зрители 10 апреля, стала «Жизель Ботаническая» Никиты Кобелева по «ленинградской прозе» главного режиссёра БДТ, писателя Эдуарда Кочергина. Удивительно тонко в свой прозе Кочергину удалось передать атмосферу послевоенного Ленинграда, при том, что разговор идёт о тяжелых, страшных вещах, которые выпали на долю героинь. На этот раз спектакль решили показать не на площадке Александринки (как было в прошлом году), а в БДТ.

«Так как этот трогательный спектакль по легендарной прозе Эдуарда Степановича в прошлый раз произвёл должное воздействие на зрителей, очень хотелось его ещё сыграть на той площадке, на которой Кочергин больше полувека работал. И сегодня он будет с нами в зале, будет вместе с нами смотреть. Я даже не могу предположить, какие эмоции у него возникнут от показа на его родной сцене! По большому счёту, этот показ и подарок ему. Он заслужил это своим служением театру», – подчеркнул Константин Хабенский.
Хабенский неоднократно в интервью называл себя ленинградцем, несмотря на то, что сегодня живёт и работает в Москве. На вопрос Верника, действительно ли всем жителям Петербурга свойственна надежда в светлое завтра, Хабенский ответил:
«Я думаю, что любой человек, как говорил Михаил Жванецкий, невзирая ни на какие обстоятельства, стремится к свету. Сегодня я, например, нашел рисунки с изображением достопримечательностей Ленинграда работы моего деда-архитектора, датированные 37-м годом».
Режиссёр спектакля Никита Кобелев также на пресс-подходе поделился, чем его зацепило, помимо теплоты и света, которым наполнено всё произведение Эдуарда Степановича, история про «ботанических девушках»: «По моему, это подлинная литература. Признаться, я не ожидал, что спектакль вызовет такой интерес и в Москве, и в Петербурге».
В программе петербургских гастролей МХТ три громкие премьеры. Вторым спектаклем, который МХТ показал в БДТ, стал «Жил. Был. Дом» – совместный проект Константина Хабенского и Александра Цыпкина. Это второй режиссёрский опыт Хабенского (в предыдущем сезоне он поставил «Чайку», которую также показывали петербуржцам на прошлых апрельских гастролях). Напомним, что в прошлом сезоне МХТ провёл эксперимент: сначала премьера состоялась в 120 кинотеатрах страны и были побиты все рекорды с посещаемостью в этот день. Как рассказал СМИ Хабенский, идея о постановки возникла довольно просто: от картины Брюллова «Последний день Помпеи».
«В очередной раз я наткнулся на эту картину и подумал: “Это же люди, которые что-то планировали на завтра. Позвонил Саше Цыпкину и сказал: “Давай напишем историю в сказочной форме про людей, которые живут в большом доме, мечтают, ссорятся, строят планы на завтрашний день. А этот завтрашний день… Кто его знает, будет или нет. Но он, конечно, будет”». Характера сказочности истории придает тот факт, что в ней присутствуют не только люди, но и домашние животные, у которых тоже есть свои мысли и разговоры, своё ощущение завтрашнего дня. Актёры, которые играют в этой истории животных, находятся в более выгодном положении – они могут позволить себе всё. Мы говорим с этом спектакле о том, что не надо ничего откладывать на завтрашний день. Надо сегодня говорить те слова и совершать те поступки, которые принесут счастье другим людям, находящимся рядом с вами. И мне кажется, что сценическая версия этого спектакля, которая идёт с антрактом, намного лучше, чем его киноверсия, поскольку в ней нам пришлось многое сжать».
Жанр постановки определён как «народная сказка для взрослых», и в ней Хабенский играет роль старого попугая. «Я играю такого попугая, который на год раньше Пушкина родился и рассказывает историю государства Российского через хозяев, к которым он попадал на протяжении всей жизни», – добавил Хабенский.
Отметим, что этот спектакль – не первый творческий тандем Хабенского и Цыпкина. На вопрос, на чём основана их совместная работа, Хабенский ответил: «В первую очередь, на землячестве. Мы оба ленинградцы. А дальше уже идут вопросы творческие, организационные и момент удачи».

Как мы отметили ранее, гастрольная карта МХТ охватывает и Историческую и Новую сцены Александринского театра. На исторической сцене состоится показ спектакля Аллы Сигаловой «8 разгневанных женщин», премьера которого состоялась в прошлом сезоне в Международный женский день. Напомним, литературной основой постановки стала пьеса французского драматурга Робера Томы «8 женщин». Эта пьеса наиболее известна по одноимённому фильму Франсуа Озона.
«Я считаю, что изменение названия никоим образом не повлияло на содержание спектакля. Там как были восемь прекрасных, красивых, талантливых женщин и полёт фантазии Маши Трегубовой, художника-сценографа этого спектакля, так и осталось. Само содержание осталось прежним. Главный вопрос – почему эти женщины разгневались – зритель узнает на спектакле», – рассказал о постановке Константин Хабенский.
Параллельно на Новой сцене Александринки петербуржцам представят спектакли камерного формата. Первый из них – «Старший сын» петербургского режиссёра Андрея Калинина с Александром Семчевым в главной роли.
«Мне кажется, что всё искусство – будь то фильмы, спектакли, пьесы, сценарии и прочее, – которое рассказывает о милосердии и сострадании к другому человеку, никогда не потеряет актуальности. Мне кажется, если эта тема теряет актуальность, это значит, что общество мёртвое», – поделился размышлениями о злободневности вампиловской пьесы Константин Хабенский.

Следующим спектаклем камерной формы, который МХТ планирует показать в Петербурге, станет «Винни-Пуховские чтения» Евгения Гришковца. На глазах у петербургской публики спектакль перейдёт на новый жизненный этап: уже без Игоря Золотовицкого. После смерти актёра в Москве спектакль был сыгран один раз: вместо Золотовицкого роль исполнил его ученик Алексей Краснёнков.
«Этот спектакль сочинялся режиссёром вместе с Игорем Яковлевичем, потому что они были друзьями. Сейчас в структуру спектакля вошел Лёша Краснёнков – мегаталантливый, одарённый и очень скромный. Я жду, когда постепенно эта профессиональная скромность оттает и он также расцветет, но своими красками в этой роли», – прокомментировал Константин Хабенский введение Алексея Краснёнкова в спектакль.
Для Константина Хабенского было принципиально важно сохранить этот спектакль в репертуаре МХТ после смерти Игоря Яковлевича, поскольку спектакль рассказывает о детстве.
«Этот спектакль не имеет срока годности. Какого бы возраста зритель не пришёл вечером на этот спектакль, через психологический разбор персонажей-друзей Винни-Пуха – Ослика, Совы, Пятачка – он постепенно проваливается в своё детство и чувствует себя после просмотра немного счастливее. Мне кажется, человек, который забывает о своём детстве, теряет связь со своими корнями», – рассказал о спектакле худрук МХТ.

Также зрителей ожидает показ спектакля, номинированного в этом году на премию «Золотая маска» – «Осень» Андрея Гончарова по рассказу Стриндберга. Актёрский дуэт Артёма Быстрова и Ольги Литвиновой петербургский зритель уже мог увидеть в другом спектакле ученика Вениамина Фильштинского Андрея Гончарова – в прошлом году МХТ привозили камерную работу «Чрево». Напомним, Гончаров ставит уже третий спектакль в МХТ. На пресс-конференции худрук поделился и несколькими деталями о грядущей премьере сезона, которая состоится в середине мая – спектакле «Гамлет» с Юрием Борисовым в главной роли:
«Сейчас мы все очень ждём, что случится у нас на основной сцене МХТ. Андрей Юрьевич замахнулся на “Вильяма нашего Шекспира”, как говорили классики из советских фильмов. Мне кажется, нет никаких предпосылок, чтобы они не совершили прекрасный хулиганский прорыв в сегодняшнего, подчёркиваю, сегодняшнего “Гамлета”».
Завершением гастрольной программы станет спектакль с не менее впечатляющим актёрским составом – «Кабала святош» Юрия Квятковского. Пожалуй, на сегодня самая громкая и горячая премьера театральной Москвы. В главных ролях – сам Константин Хабенский (Мольер) и Николай Цискаридзе (Людовик XIV), скрывающийся в спектакле под псевдонимом Максим Николаев. Напомним, что в более ранних спектаклях «Кабалы святош» роль Мольера также исполняли художественные руководители МХТ: Олег Ефремов и Олег Табаков. Каждый из них привносил в эту роль что-то своё. На вопрос Верника, есть ли сходство между Хабенским и его Мольером, Константин Юрьевич уклончиво ответил после парусекундной паузы: «Думаю, да. С моим Мольером есть о чём помолчать», а позже добавил: «Если говорить про роль, то для меня это прекрасная, приятная, чертовски-интересная авантюрная эстафета!»

После разговора о программе петербургских гастролей, Хабенский коснулся и других, не менее злободневных тем. На вопрос журналиста о том, резонно ли вводить меры по возвращению денежных средств зрителю, если фильм или спектакль ему не понравился, Хабенский ответил: «Тщательнее выбирайте продукт, который вы пытаетесь съесть». Также на вопрос представителей СМИ о том, ожидаются ли встречи Хабенского со студентами петербургских учебных заведений худрук ответил: «Честно сказать, сейчас на это у меня нет ни сил, ни времени. У меня появилась дополнительная нагрузка в виде Школы-студии МХАТ. Я сейчас больше времени уделяю им».
Напомним, в прошлом году МХТ привозил в Петербург также восемь спектаклей, в том числе премьеру спектакля «Чайка» Константина Хабенского, его режиссёрский дебют.
Автор – Дарья Медведева