В 1850 году Владимир Соллогуб написал свою пьесу-водевиль «Беда от нежного сердца». И это произведение с извечной темой любви и борьбы искренности с корыстью представил на своей сцене «Ведогонь-театр», приурочив премьеру показа ко Международному женскому дню. Свою интерпретацию пьесы предложил режиссер Павел Курочкин.
Спектакль начинается с сильной эмоции, показывающей внутренний конфликт героя, его причудливые отношения с отцом (Вячеслав Семеин), который от «недуга» сына страдает не меньше, чем сам Александр (Кирилл Лясковский). Отец хочет поскорее женить сына, чтобы излечить его от недуга нежного сердца, а сам сын влюбляется без перерыва, видя в каждой девушке ту самую.
Фигура Александра – гиперболизированно-манерная, герой эксцентричен и от переизбытка чувств мечется по сцене: то он влюбился в одну, то увидит глаза другой и удивится, где были его собственные глаза, то вновь хочет соединиться узами брака со своей бывшей пассией. Словом, мучает всех, и себя в первую очередь, являясь ярким и сверхэмоциональным персонажем.
Не менее комичными по своему поведению кажутся и его возлюбленные, Мария (Сабина Мусалимова) и Катерина (Зоя Даниловская). Первая все заботится о своем розовом платье и ведёт себя капризно, чувствуя своё превосходство над матерью, другая же поглощена корыстными мечтами найти богатого жениха в столице. Единственная, кто внешним видом и своим естественным, незамысловатым и искренним поведением отличается от остальных – это Настенька (Арина Храмова). Среди пышных и ярких нарядов, у неё одной простое серое платьице, которое кажется несколько несуразным на фоне общей пестроты всего спектакля. Но это, однако, подчеркивает её обособленность от остальных, самостоятельность в выборе жизненных принципов.
А вот Джованни (Аркадий Зяблов) и Луи (Михаил Михайлов), являясь по сути комичными персонажами с соответствующим рисунком, кажутся наиболее честными, поскольку их комичность заключается в сути их характером. Они умело подстраиваются под ситуацию и, благодаря своей бытовой хитрости, совершают поистине гениальные и смешные поступки.
Убранство сцены постоянно меняется (художник – Анастасия Глебова): то сладко-розовая дворянская комната, то серая невзрачная обстановка, похожая на какие-то задворки, то вдруг настоящая карета: то Василий Петрович в назидание угрожает переехать сына, то управление захватывает сам Александр, а для каких только целей не служит сам кузов! Персонажи то и дело прячутся там, оставляя на догадку зрителей, что же происходит за красными шторками окна. Словом, этот агрегат вызывает переполох и удивляет зачастую не только зрителей, но и самих героев.
И какой же водевиль без песен. Музыка пронизывает все полотно спектакля (композитор – Андрей Гаврилов). Каждый вокальный номер – это маленькая история из жизни, именно через слова песен можно услышать внутренний голос героев, ведь кажется, что в момент пения они наиболее искренни: они поют, и мы узнаем хитросплетения их душ, они поют, и мы узнаем главную идею спектакля. Словом, вокал очаровывает, каждому персонажу достается возможность показать свои музыкальные способности, что еще ярче раскрывает их психологические характеры.
Вся коллизия этой забавной и трогательной истории заключается в двух миллионах приданого жениха, но искушение деньгами проходит одна лишь Настенька, за что и получает свою награду – настоящую любовь. Спектакль вновь напоминает, что беды от нежного сердца, от большой любвеобильности могут укрощаться искренностью по отношению к другим и истинным благородством души, в единственно котором заключается залог уважительных отношений между людьми и возможность найти свою настоящую любовь.
Автор – Анна Герасимова
