В рамках XXV Летних Балетных Сезонов на сцене РАМТ Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь представил одну из самых известных постановок мирового балетного репертуара – «Жизель». В редакции главного балетмейстера театра, Заслуженного артиста России Игоря Колба спектакль сохраняет верность классической традиции, но при этом звучит удивительно свежо.
Белорусская постановка бережно относится к наследию Жана Коралли, Жюля Перро и Мариуса Петипа, однако не ограничивается точным воспроизведением знакомой версии. Одной из особенностей спектакля стало новое па-де-де в сцене крестьянского праздника, поставленное Игорем Колбом на ранее не использовавшуюся музыку Адольфа Адана. Этот эпизод органично вписывается в действие и становится одним из самых запоминающихся моментов первого акта.
Не меньшее впечатление производит художественное оформление спектакля. Сценография и костюмы народного художника Российской Федерации Вячеслава Окунева не просто воссоздают эпоху – они помогают выстроить драматургию, меняя настроение вместе с развитием действия. Особенно эффектно выглядят костюмы Батильды (Татьяна Уласень) и охотников: они добавляют происходящему торжественности и подчёркивают контраст между беззаботной деревенской жизнью и миром аристократии.
Главная удача постановки – исполнительский состав. Алина Руденко создаёт многогранный образ Жизели, избегая привычной сентиментальности. В первом акте её героиня открыта миру и искренне доверяет своим чувствам, но за внешней лёгкостью угадывается внутренний стержень. Особенно сильное впечатление производит сцена безумия: артистка отказывается от нарочитой экспрессии и показывает разрушение сознания почти незаметными деталями – сбившейся координацией, потерянным взглядом, постепенно исчезающей уверенностью в движениях. Именно эта сдержанность делает эпизод особенно пронзительным.
Во втором акте пластика балерины меняется почти полностью. Её Жизель словно теряет вес: движения становятся текучими, лёгкими, почти бесплотными. Особенно красиво выстроены сцены с кордебалетом, где абсолютная синхронность создаёт ощущение единого дыхания и подчёркивает принадлежность героини уже другому миру.
Андрей Бариев в партии Альберта убедительно показывает внутреннее преображение своего героя. Если в начале спектакля его персонаж кажется человеком, привыкшим легко получать желаемое, то во втором акте танец становится значительно мягче и сдержаннее. Исчезает юношеская беспечность, уступая место раскаянию и попытке заслужить прощение.
Очень выразителен и Ганс в исполнении народного артиста Беларуси Антона Кравченко. Это не просто отвергнутый соперник, а человек, разрываемый противоречивыми чувствами. Его пластика наполнена внутренним напряжением, а сцена гибели во втором акте становится одной из самых эмоционально насыщенных в спектакле.
Отдельного разговора заслуживает второй акт. Мирта в исполнении Александры Чижик производит впечатление почти нечеловеческого существа: безупречная техника, длинные линии, холодная отстранённость делают её настоящей повелительницей мира вилис. Кордебалет работает исключительно точно – воздушные прыжки, идеальная синхронность и выверенная пластика создают ощущение, будто призраки действительно не подчиняются законам земного притяжения. Именно ансамбль становится одной из главных художественных ценностей этой постановки.
«Жизель» Большого театра Беларуси убеждает прежде всего высоким исполнительским уровнем. Здесь нет стремления удивить современными трактовками или эффектными режиссёрскими решениями – спектакль говорит языком классического балета, где главную роль играют музыка, хореография и мастерство артистов. И, пожалуй, именно благодаря этому история, написанная почти два столетия назад, продолжает находить отклик у сегодняшнего зрителя.
Автор – Людмила Сафонова
