В начале мая в Чёрной комнате Российского академического молодёжного театра состоялась премьера спектакля режиссёра Ирины Васильевой «Сказки Гофмана». Режиссёр решила поговорить со зрителями о мистике, что так часто «пробует на зуб» реальность, о том, что «волшебство наивно перед бытом», что в него необязательно верить, чтобы оно происходило.
Оказывается, глубокомысленные, окутанные философскими средневековыми тайнами и поверьями сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана (уже само имя автора звучит как заклинание!) отлично «рифмуются» между собой, образуя единое полотно повествования. На его тонкой ткани прекрасно себя чувствуют как инфернальные, так и вполне реальные персонажи. Те, кто из сферы «иных измерений», плавно перетекают из одной сущности в другую. Земным же созданиям сказок отведена лишь одна роль. Впрочем, и те и другие по-человечески полны достоинств и недостатков, сомнений, тревог, переживаний, фиаско и побед. Видимо, это та самая сфера, где «недоступное уму» сближается с обычной жизнью. Да и так ли они далеки друг от друга?
В основе сюжета, постоянно ускользающего от осмысления, сконцентрированы три произведения романтика Гофмана: «Песочный человек», «Золотой горшок: сказка нового времени» и «Приключения накануне Нового года». Как таковой слаженной фабулы нет. Есть герои, которые смело шагают из одной истории в другую, сливая их воедино. Лишь в финальных сценах они находят пристанище своим чувствам и обретают устойчивость существования.
Доктор Дапертутто (Алексей Бобров), хотя и «волшебных дел мастер», а всё же озабочен вполне бытовыми проблемами безденежья и странными заработками своей дочери Серпентины (Дарья Затеева). В области метафизического «начала начал» этот герой своего начала вспомнить не в состоянии. Человек без воспоминаний, без прошлого. Это мучительно, тем более что есть некие манускрипты, прочитав которые доктор может вспомнить всё, но расшифровать небывалую азбуку знаков под силу не каждому. Переводчик и переписчик, юноша Ансельм (Андрей Лаптев) берётся за эту невыполнимую работу.
Далее в свои права вступает любовь. Ансельм любит дочь архивариуса (ну, или доктора Дапертутто), Натаниэль (Алексей Весёлкин) любит Клару, но потом влюбляется в куклу Олимпию (она кто-то вроде сестры Клары) (Евгения Белобородова), Эразм (Иван Канонеров) любит Джульетту, Лиза (Анна Ковалёва) долгие годы любит Саламандра. Вероника (Людмила Пивоварова) просто очень хочет замуж. И не беда, что Серпентина, Клара, Джульетта – это всё воплощения одной и той же девушки-саламандры, змейки, дочери доктора в красном. С её папой всё ещё интереснее, ведь он не просто доктор Дапертутто, но и архивариус Линдгорст, механик Джузеппе Коппола, человек из песка Коппелиус, ну и, в конце-концов, Саламандр, отец Серпентины. С волшебниками и Саламандрами такое бывает.
Именно на этом перекрёстке чародейского и бытового мистика и реальность образуют самые крепкие узлы. Любовь решает всё. Ей безразлично, кто из какого измерения, из какой сказки, из какого мира. Если обычный юноша полюбил зелёную змейку, то из неё уходит зло, которое не смог истребить заботливый отец. Если женщина всю свою жизнь любит Саламандра, то он неизбежно вернётся в Атлантиду. Это не законы магии, это сила любви.
Непонятно? Так и задумано. Загадочные фразы разбросаны по всему спектаклю: «Ничего не понятно, но очень интересно», «Я так люблю, когда непонятно!», «Люди боятся того, чего не понимают». Это триггеры, заставляющие работать воображение и искать свой собственный смысл.
Эразм потерял отображение в зеркале. Может ли быть так, что вместе с этим он потерял самого себя? Или любое отображение – это всего лишь иллюзия? Вот, например, кукла Олимпия (самый забавный персонаж спектакля и абсолютная актёрская удача) отзеркаливает фразы, сказанные другими. Влюблённому в неё Натаниэлю кажется, что они так здорово понимают друг друга! Ведь она, в отличие от Клары, соглашается со всем, что он говорит, ей нравится всё то же, что и ему. За эту иллюзию оба героя платят дорого.
Будто бы никем и не замеченный, но на самом деле очень живой персонаж Мальчик (Дмитрий Бурукин) невидимо руководит всем этим волшебным беспорядком. Он выслушает и посоветует, вовремя придёт на помощь. Не он ли затейник всей кутерьмы, которая моментами так похожа на то, что уже однажды было сказано и показано Евгением Шварцем, Григорием Гориным, Марком Захаровым? Гофман их всех, безусловно, опередил. Однако хорошо известно, что сюжетные коллизии и персонажи неостановимо «бродят» по мировой литературе, драматургии, кинематографу.
В спектакле Ирины Васильевой они снова ведут себя по-хозяйски, пытаясь объяснить, что чудеса непонятны лишь обычным людям. Для магов они – обыденность. И стать таким же необычным вполне возможно. Нужно просто видеть, слышать, любить, как волшебники. Для этого «Сказки Гофмана» «рассыпают» по сцене свои подсказки. Недаром Лиза называет возлюбленного фантазёром.
Все герои мистической постановки добры и молоды. Даже если, они такими не кажутся сами себе и окружающим. Там и вообще всё вовсе не то, чем кажется. Поэтому важно услышать главное. Тогда будет и понятно, и очень интересно!
